World of Pain: The Definitive Ranking of Coen Brothers Movies
Mám podezření, že bratři Coenovi by hodnocení svých filmů nepovažovali s velkým respektem. Dokážu si představit prázdný a přesto ambiciózně nespokojený výraz jejich tváří, když mi řeknou, že nějaký schmuck dlouho a tvrdě přemýšlel o drážkování Muž, který tam nebyl před Opravdová kuráž . Jejich práce nicméně nutí organizovanou mysl. Už téměř 35 let to duo z Minnesoty natáčí filmy, které oslavují a podkopávají žánr, mávají nosem nad konvencemi a trendy a zkoumají nesmyslnost existence s hloubkou a absurditou hodnou věci. 18 filmů Joela a Ethana Coena - včetně Balada o Busterovi Scruggsovi , antologie Western debutující tento týden na Netflixu - představuje jeden ze skutečně jednotných amerických úspěchů v umění. Jsou zodpovědní za prakticky žádné nudné filmy - žádný nedbale natočený, žádný za výplatu. I když mají filmové hvězdy a často se spoléhají na známé režimy vyprávění, jsou sui generis. Každý z nich je nenápadnou událostí pro cinefily, zaslouženým občerstvením.
Proč je tedy hodnotit? Protože jejich postavení se vyvíjí v průběhu času. Můj osobní seznam se rozpadá a rekonstituuje s každým novým filmem a otevírá mu přítoky a potoky. Jejich vzory jsou známé a pracují s pravidelnou stájí geniálních řemeslníků, mezi nimiž jsou skladatel Carter Burwell, kameraman Roger Deakins, produkční designér Jess Gonchor a střihač Roderick Jaynes (ne-osoba představovaná Coensovými, kteří si své filmy sami upravují). Historie filmu se mění s každým z jejich filmů - sebereflexivní díla, která interpretují staré příběhy a vytvářejí nové formáty často ve stejném filmu. V jejich díle můžete cítit filmy (a knihy a mytologie a náboženství) na celý život. A vždy ničí a znovu budují své inspirace.
Vzhledem k jejich stálosti ‚je snadné zapomenout, že bratři tu byli už nějakou dobu— Buster Scruggs pokračuje v sérii téměř čtyř desetiletí, ve kterých neuplynuly více než tři roky bez nového Coensova švihnutí. Joel tento měsíc dosáhne 64 let a Ethanovi je 61 let - stejný věk jako Tommy Lee Jones, když se objevil, vážně, uvnitř Žádná země pro staré muže . Doufejme, že přijde mnohem více filmů. Ale jak se říká, Nemůžete zastavit, co přijde. Není to všechno, co na tebe čeká.
chris vernon, zvonař
Jediným neměnným aspektem jakéhokoli hodnocení Coensů - ve skutečnosti o jakémkoli jejich vnímání - je pozice neslavně nelíbeného remaku Ladykillers : mrtvý poslední. Začneme tam.
18. Ladykillers (2004)
Pořád nevím, co se tady stalo. Tom Hanks, který se prakticky narodil, aby přednesl Coensův ironický, zuřivě podivný dialog, hraje profesora G.H. Dorr jako Yosemite Sam šel do základní školy. Tento remake 50leté britské komedie Alexandra Mackendricka má chytré noty, ale žádný střed. Je to jeden z mála - možná jediný - Coensových filmů bez podtextu. (Je to také jeden ze vzácných filmů od bratrů s významnými částmi pro černošské herce.) Nakonec to není jen jejich prostředí - i když poctivě si nejsem jistý, že by černá komedie-thriller-loupež mohla být jedním z mnoha lidí vytáhnout. Je jediný, ke kterému jsem se nikdy nevrátil.
MVP: Irma P. Hall
Klíčový text: Ladykillers (1955)
17. Nesnesitelná krutost (2003)
Z toho si toho moc nepamatuji, jeden z mála současných příběhů Coensových, o lstivém rozvodovém právníkovi (George Clooney) a ženě, která je o krok napřed před každým jeho tahem (Catherine Zeta-Jones). Ale ta námitka! Tričko, které nosí Wrigley od Paula Adelsteina, je jedním z nejzábavnějších roubíků na oči, jaké kdy bratři na obrazovku uvedli. Jedná se o vhodnou metaforu pro celý podnik, který se cítí posedlý rom-com tatami ve 40. a 50. letech, včetně Narozen včera a kyselé jazyky Hepburn-Tracy, aniž bych o nich tolik řekl. Nesnesitelná krutost je řada námitek mezi hádajícími se milenci. Samotní Coensovi však nejsou milenci - jak uvidíte z tohoto seznamu - i když láska je primárním předmětem jejich emocionálního zničení. Nejsou to ani bojovníci. Jen tak nějak stojí v rohu a dělají si srandu ze všech.
MVP: Richard Jenkins
Klíčový text: Vychovávám dítě
Příbuzný
Dobrý člověk a důkladný: Génius filmu „The Big Lebowski“
16. Zdravím, Caesare! (2016)
Zábavný film. Stárne dobře - jedna část satirické dobové, druhá uvnitř baseballu, s trochou ruského spiknutí. Pokud by to byl, řekněme, film Rona Howarda, bylo by to vnímáno jako vzrušující objev, mistrovská óda na starý Hollywood se zálibou v muzikálech Busby Berkeley. Pro Coeny to bylo spravedlivé pokuta . To je břemeno úspěchu - znovuobjevení a pocta již nestačí.
MVP: Ralph Fiennes
Klíčový text: Zlatokopi z roku 1933
patnáct. Opravdová kuráž (2010)
Je pozoruhodné, že dva remaky Coens patří k jejich nejméně inspirovaným dílům. Ne, že Opravdová kuráž je neúspěšný - naopak, je to jejich největší pokladna zasažená velkým náskokem a vydělala 10 nominací na Oscara. Nic však nezískalo, rarita pro film s tolika přikývnutími. A možná to něco vysvětluje Opravdová kuráž —Práva za chyby originálu Henryho Hathawaye, věrnější dodržování revizionistického westernu Charlese Portise, elegantní zachycení autorovy křivolaké řeči a obratného způsobu dialogu. Je také vybaven můj jediný oblíbený řádek jakéhokoli filmu bratří Coenů. Ale části jsou větší než součet.
MVP: Hailee Steinfeld
Klíčový text: Bylo nebylo na západě
14. Hudsucker Proxy (1994)
Může být film výjimečným úspěchem a zároveň neúspěchem? Tato poněkud ustaraná, přepsaná a bolavě komediální komedie má jedny z nejvyšších výšek Coensových (jako tato bravurní sekvence ) a má také problémy s stimulací, s nimiž se ve filmu Coens téměř nikdy nesetkáte. Je napsán spolu s filmařem Samem Raimim, který Joelovi umožnil začít pracovat jako asistent střihu The Evil Dead , ale je to také pozoruhodně naposledy, kdy sdíleli zápočet z filmu, který režírovali. (To bylo také psáno mnoho let před zahájením výroby.) Tři roky odstraněn z kritikou oslavovaný Barton Fink Cítíte, jak bratři sáhli po něčem hloupějším a velkolepějším. Mise byla splněna přinejmenším.
MVP: Jennifer Jason Leigh
Klíčový text: Sladká vůně úspěchu
13. Muž, který tam nebyl (2001)
Bogartův film pro Nietzscheho zrůdy. Tento přepychově vyfotografovaný černobílý potboiler se pomalu vaří, dokud se nevyparí ve slabé mlze iluze a lítosti. Je to pravděpodobně nejméně přepracovaný skvělý Coensův film a zaslouží si více pozornosti.
MVP: Tony Shalhoub
Klíčový text: Na osamělém místě
12. Ó bratře, kde jsi? (2000)
V době svého vydání ohromen svým průkopnickým soundtrackem - pamatujete si, když 8 milionů lidí platilo peníze za poslech bluegrassu z období deprese? - to je možná nejzřetelnější z příběhů Coensů. Což znamená, že je založen na největším Homérově řeckém eposu a filmech Prestona Sturgese. Tónově nejblíže Zvyšování Arizony , Ó bratře v průběhu času ztratila část své rezonanční ikonografie. (Ačkoli šálek Georga Clooneyho se širokým úsměvem stále pronásleduje mé sny.) Po dvaceti letech to připadá jako atmosféra více než film. Jsou horší osudy.
MVP: T Bone Burnett
Klíčový text: Odyssey
jedenáct. Balada o Busterovi Scruggsovi (2018)
Zvláštní kachna se záměrem - těchto šest individualizovaných povídek je prvním projektem Coens pro Netflix a k poutavému efektu využili ochotu streamovacího giganta utratit za vášnivé projekty velkých filmařů. Ačkoli koncept smrti spojuje všechny příběhy - a upřímně řečeno, většina z práce bratrů Coenových - každý je sám o sobě samostatný. Mým nejoblíbenějším je téměř bezslovná bájka o chamtivosti a přežití se špinavým, vousatým Tomem Waitsem. Tohle je Méně důležitý Coensi, pokud něco takového existuje, ale lepší je mít a luxusně v jeho pečlivém designu, než sledovat, řekněme, Outlaw King .
MVP: Tom Waits
Klíčový text: Lonesome Dove
10. Spal po přečtení (2008)
Tento film má co říct o Rusku, Trumpovi, mezinárodním spiknutí, místním klaunství, vlastní důležitosti a kultuře doxxingu, než cokoli, co jste četli The New York Times tento týden. Je to také legrační.
MVP: Brad Pitt
Klíčový text: Pohled paralaxy
9. Zvyšování Arizony (1987)
Tady je Roger Ebert dál Zvyšování Arizony v roce 1987:
Mám problém s filmy, kde všichni mluví, jako by četli starý román o spoustě rádoby barevných postav. Obvykle nakonec zní hloupě. Pro každý film jako Opravdová kuráž (1969), který pracuje s řádky, jako jsem byl rozhodnut, že jim nedám nic, z čeho by mě šlo, existuje Černý štít Falwortha , s řádky jako Yonder leží hrad mého otce. Obecně lze říci, že je nejlepší nechat své postavy mluvit silnou, ale neovlivněnou angličtinou, zvláště pokud je váš příběh zasazen do současnosti. Jinak nakonec všechny odvedou do pekla. To je jeden z problémů Zvyšování Arizony .
Jejda!
MVP: Holly Hunter
Klíčový text: The Miracle of Morgan’s Creek
8. Uvnitř Llewyn Davis (2013)
Vítězný film o prohře. Autoři historie nejsou jen vítězní, jsou neúnavní. Nikdy nepřestanou vyhrávat nebo vyprávět o vítězstvích. Ale život je také naplněn Llewyn Davis-esem - sebasabotující talenty a sebepozorující kreténi, kteří hledají způsoby, jak neuspět ze strachu, že to nemusí být vše, co má být. Nebo se možná jen obávají, že se budou muset potkat s vítězi. Jedná se o velmi vnímavý film o cestách, které přicházejí s životem hledajícím umělecké účely a marností umělců. Je to snadno to nejlepší z Coensu z pozdního období, impuls k nádhernému okamžiku v americké hudební historii a subtilní vstup do ztraceného New Yorku. A také zastavení této nostalgie.
zombie apokalypsa zombie apokalypsa
MVP: Oscar Isaac
Klíčový text: Alice's Restaurant
7. Blood Simple (1984)
S prvním úsilím vás toto přiměje přehodnotit ten scénář, se kterým jste se nudili. Jejich práce s Raimi dala Coenům (a jejich kameramanovi Barrymu Sonnenfeldovi) pocit, jak vyvážit příšerně násilné s temně komiksovým. Ale místo toho, aby se nemrtví uvolnili z pekla, najde tento příběh naše příšery v srdci Texasu. Mohl by to být nejlepší noir 80. let, kromě toho Tělesné teplo . A stanovilo šablonu pro budoucnost: dobří lidé mohou být zabiti, padouchy jsou ještě horší, než si myslíte, a nejhorší věci se stávají eticky nejednoznačným lidem. Ve světě, který se chvěje před Bohem, ovládají Coensové osudy.
MVP: M. Emmet Walsh
Klíčový text: Pošťák vždy zvoní dvakrát
6. Barton Fink (1991)
Barton Fink je přesvědčivá alegorie o vzestupu fašismu, přesvědčivá falešná vize hollywoodských trápení dramatika Clifforda Odets a děsivý průzkum života mysli. Ale je to také mrazivý film o tom, co se stane, když se přestěhujete do Los Angeles. Jste sami, izolovanější, než jste kdy byli. Když potkáte hrdinu, nevyhnutelně se z nich stane génius, i když zcela sebezničující génius. Když si uděláte přítele, chtějí vám sníst čas a někdy i život. Když se snažíte dělat svou práci, pohltí vás vaše nedostatky. Když jdete ven, je to tak jasné. Je to město Helluva. Zůstaň chvíli.
MVP: Roger Deakins
Klíčový text: Velký nůž
5. Žádná země pro staré muže (2007)
Je to western a film s penězi. Ale je to také nejlepší monstrum filmu tohoto století a je tak blízko čistému hororu, jakého se Coens pravděpodobně dočká. Ačkoli jsou do jejich filmů, dokonce i do komedií, zakomponována rutinně kataklyzmatická duchovní témata, je něco fascinujícího na tom, do jaké míry se rozhodli udělat nejpřístupnější román Cormaca McCarthyho. Jaký mohl být film o Satanovi - v podobě bleskového omračovače - ovládajícího Antona Chigurha - se často cítí spíše jako Frankenstein nebo Čelisti , filmy o nezastavitelných vražedných strojích pohybujících se světem, které trhají naši samotnou představu o existenci. Způsob, jakým může dojít k autonehodě, je strašidelný.
MVP: Javier Bardem
Klíčový text: Čelisti
Čtyři. Fargo (devatenáctset devadesát šest)
Každá komunita si zaslouží Marge Gundersonovou - chytrou, rozumnou, slušnou a zodpovědnou. Jinými slovy, hrdina. Ve filmografii Coensových není mnoho hrdinů. A tenhle nenosí pláštěnku ani kuklu. Fargo , jako Blood Simple před ním je nelakovaný - je výstřel v honosných pohybech, pozorný k detailům, značení vzorů řeči a neklidu v místnostech. Ale Marge, kterou v oscarovém tahu hrála Joelova manželka Frances McDormand, katapultovala bratry Coenové z respektované kategorie a do říše velkých amerických filmařů. I když je to v konečném důsledku uspokojivý krimi, s nosným skóre Cartera Burwella, je to jakýsi filmový zázrak, který byl nominován za nejlepší film. Sledování filmu jako je tento - v působivém věku - stojí vedle běžných nominovaných Anglický pacient , mi dalo naději a víru v předávání cen. Bylo to na místě. Ale láska k Fargo nikdy nebyl.
MVP: Frances McDormand
Klíčový text: Chladnokrevně
kolik sezón je dexter
3. Miller's Crossing (1990)
Zavolej mi zítra, to může být ne. 1 tedy. Soupeřící gangy, milostné trojúhelníky, přestřelky, spletité žargony, dámy, hrdlořezy, ostré předměty, šéfové a velké prázdné místo uprostřed toho všeho. Jedná se o hustý, souvislý film se slepými uličkami a falešnými frontami všude kolem. Není těžké to pochopit, samo o sobě - jen obtížné se plně vstřebat na jedno sezení. Vyžaduje několik zhlédnutí po mnoho let. Vždy jsem viděl Miller's Crossing jako film o obrazových otcích a synech - Leovi a Tomovi, Casparovi a Dánovi, Tomovi a Bernie, Casparovi a jeho tlustém obličeji. Ale je to také o tom, jak před sebou skrýváme lásku - Mink, Bernie a Dane; Tom, Leo a Verna. Je to nekonečně hluboký film, který také obsahuje sedmiminutovou sekvenci Tommy Gun přímo z filmu Cagney. Vysoký a nízký. Originalita pohodlně sedí s referencí. Jinými slovy, Coensova klasika.
MVP: Carter Burwell
Klíčový text: Bílé teplo
dva. Velký Lebowski (1998)
Nejlepší sakra film 90. let. Ale to je jen, podle mého názoru, člověče.
MVP: John Goodman
Klíčový text: Dlouhé sbohem
Příbuzný
„The Big Lebowski“ s Chrisem Ryanem, Seanem Fennesseyem, Jasonem Concepcionem a Davidem Shoemakerem
1. Seriózní muž (2009)
Rád sleduji filmy bratrů Coenů pozdě v noci, takže když se nevyhnutelně zeptám sám sebe, Co dělám se svým životem? po jejich závěru vím, že nejsem pravděpodobně jediný člověk na světě, který se na tuto otázku ptá. To nikdy není pravdivější, než když se dívám Seriózní muž , nejveselší apokalyptické proroctví nebo nejděsivější komedie, která byla kdy vytvořena. Je trochu těžké vědět, po kterém z nich Coens loví, pokud to není obojí současně.
Seriózní muž byl vždy považován za Coensův nejautobiografičtější film, který se odehrává v jejich rodné Minnesotě v roce 1967, i když začíná prologem o židovském démonickém duchu ve východní Evropě 19. století a končí nejstrašnějším závěrečným výstřelem století. Ale osobní je v tomto filmu polemický, smrtelný důkaz toho, co nám náboženství, věda a praktičnost nemohou poskytnout. V zčernalém prázdném vesmíru někdy nemá smysl křičet, že se zasekne Santana, Abraxas . Stačí to přijmout.
MVP: Michael Stuhlbarg
Klíčový text: Starý zákon
